RESEÑA: El Guardián entre el Centeno

EL GUARDIÁN ENTRE EL CENTENO

 

 

 

Título: El Guardián entre el Centeno.

 

 

Autor: J.D Salinger ( Nueva York 1919 - New Hampshire 2010), escritor estadounidense conocido principalmente por su novela El Guardián entre el Centeno, una obra muy provocativa y polémica desde el primer momento de su publicación, que ha conseguido llegar a miles de lectores en todo el mundo y que al instante se convirtió en un clasico de la literatura moderna estadounidense desde su publicación en 1951. Sin darse a penas cuanta, Salinger creó escuela y consagró al protagonista de esta novela, Holden Cauldfiel, como el adolescente rebelde más famoso de la literatura universal. Combatiente de la Segunda Guerra Mundial, se aisló del éxito y de la fama que le proporcionaron sus sucesivos éxitos literarios, pasando con los años totalmente desapercibido hasta su muerte en el año 2010 a los 91 años por causas naturales. Este escritor plagado de un halo de misterio también es autor de novelas como: Fanny y Zooey o Nueve Cuentos.

 

 

 Editorial: Alianza Editorial.

 

Idioma: Inglés.

 

Traductor: Carmen Criado.

 

Sinópsis: las peripecias del adolescente Holden Cauldfiel  en una Nueva York que se recupera de la guerra influyeron en sucesivas generaciones de todo el mundo. En su confesión sincera y sin tapujos, muy lejos de la visión almibarada de la adolescencia que imperó hasta entonces. Holden nos desvela la realidad de un muchacho enfrentado al fracaso escolar, a las rígidas normas de una familia tradicional, a la esperiencia de la sexualidad más allá del mero deseo.

 

Su lectura me ha parecido: excelente, de principio a fin, desde la primera página hasta la última...No ha habido libro de estas mismas características, o quieriéndo imitarlas, que me haya llegado tanto como este. Señoras y señores, hoy traigo ante ustedes una de las novelas más increíbles, trasgresoras y polémicas que he leído y a la que puedo calificar, al igual que hice con otros libros, como una de mis imprescindibles. Con su ingeniosa prosa, J.D Salinger nos adentra en un mundo de extraño pero a la vez interesante en la que un joven vive los problemas de la adolescencia y de la sociedad de su tiempo de una forma un tanto alternativa y que nos hace pensar que la vida puede llegar a ser muy desconcertante. Con todos ustedes: El Guardián entre el Centeno, una novela que merece la pena leer, aunque sólo sea una vez en la vida.

 

 

 

 Este libro tan increíble llegó a mi hace cinco años, cuando estaba finalizando el último curso de secundaria. La biblioteca de mi colegio nos obsequió ese año a cada uno un libro que previamente nosotros habíamos elegido como regalo de fin de etapa. En mi caso, elegí El Guardián entre el Centeno porque el resto de novelas o bien no me llamaban la atención o por el contrario ya me las había leído, así que fue ese el criterio que seguí: un libro que ya por el nombre de atraía y que encima no había leído. Sin duda, el regalo perfecto. Recuerdo que cuando recogieron la lista estabamos en clase de fiolosofía y el profesor nos preguntó que libro habíamos escogido, cuando le dije el mío, el profesor me miró primero con sorpresa y luego me dijo que me gustaría. Después de leermelo, ese verano de 2009, comprendí de verdad la cara de impresión de mi profesor de filosofía. Me metí en una lectura alternativa, nada complicada, pero muy distinta a lo que había leído hasta ahora. Mi cabeza estaba plagada de novela juvenil salvo algunas excepciones, pero nada comparado a lo que me encontré en El Guardián entre el Centeno. Cuando me lo acabé de leer supe que no estaba ante un libro cualquiera, y la curiosidad se apoderó de mi, buscando en todos lados información o anécdotas que me explicasen cómo este libro pudo ser posible en una sociedad todavía encorsetada a las tradiciones como era la de los años 50 en los Estados Unidos. Al final y después de tanto buscar, llegué a la conclusión de que estabamos ante una época de cambio social y El Guardián entre el Centeno es un clero ejemplo de esa necesidad de trasgredir y de crear algo nuevo, distinto, único.
 

 

Narrada en primera parsona, el protagonista, Holden Caulfiel, personaje convertido con el tiempo en icono de la rebeldía y de la adolescencia, muestra síntomas de cierta desorientación adolescente: es susceptible y nervioso, distraído y melancólico. Su complexión física es la de un adulto, presentando incluso un pelo lleno de canas. Muchas cosas le molestan y desagradan, y siempre son cosas que a la mayoría de gente les suele agradar, como por ejemplo el cine, algo que Holden odia con todas sus fuerzas. Es despreocupado, mentiroso, no piensa en el futuro y tiende a deprimirse facilmente. La historia comienza cuando a Holden lo expulsan del colegio interno al que asiste por no mostrar interés en los estudios. Ahi comienza su viaje hacia la vida real. Holden decide entonces irse a Nueva York la misma noche, antes de que sus padres se enteren de la expulsión, y así estar libro un par de días por la gran ciudad. Se aloja en un hotel, sale a comer, a bailar, habla con la gente...Hace lo que le apetece sin dar explicaciones a los adultos. Sin embargo, no consigue salir de su melancolía constante, y de su irritabilidad ante todo y todos. Nueva York pone a prueba al joven Holden y lo inicia en un camino hacia la edad adulta, pero el protagonista siente que todo es difícil y no se siente preparado. Todo esto adornado con un lenguaje nunca visto en el que los insultos, la sexualidad, la prostitución o las drogas tamibién juegan un papel importante dentro de la novela.

 

 

 Ligado siempre a la polémica, El Guardián entre el Centeno trata magistralmente el conflictivo paso de la adolescencia al mundo adulto y aborda la dificultad de tomar decisiones que tengan repercusión en el futuro. El protagonista vive rodeado por un mundo que le desconcierta, que le sorprende, que le asusta, que le hace reflexionar. Una sociedad que no para de exigirle responsabilidades para las que desgraciadamente todavía no está listo. Las razones principales por las que este libro fue criticado eran principalmente por su lenguaje ofensivo y sus referencias al alcohol, a las drogas y la prostitución. Los críticos también vieron en Holden a un instigador de masas, un modelo de mala conducta para la población, y estas teorías se vieron tristemente confirmadas en el intento de asesinato a Ronald Regan, en el asesinato a John Lenon y en la Tragedia del Columbine; los asesinos declararon estar obsesionados con El Guardián entre el Centeno, significativo fue el caso de John Lenon,  en el que se decía que el asesino portaba en una mano el arma del crimen y en la otra un ejemplar de dicho libro, llegando a declarar después de tres horas de interrogatorio esto: "Estoy seguro que la mayor parte de mí es Holden Caulfield, el personaje principal del libro. El resto de mí debe ser el Diablo"

 

 

Dejando a un lado la leyenda negra que siempre ha acompañado a esta novela y a Holden Caulfield, la realidad es que desde el año de su publicación, este libro se ha convertido en una de las novelas más prohibidas a la vez que comenzaba a posicionarse como lectura obligatoria en los institutos estadounidenses, llegando a ser uno de los más leídos en la clandestinidad. Hoy en día puedo asegurar que es sin duda uno de los mejores libros que me he leído y del que se pueden sacar infinidad de interpretaciones más allá de la historia que J. D Salinger nos narra. Libro perfecto para filólogos, historiadores, filósofos, psicólogos, médicos.... En fin, de cualquiera que quiera disfrutar de una impresionante historia. El Guardián entre el Centeno, una tremenda historia no exenta de polémica y que no os dejará impasibles.

 

Frases o párrafos favoritos:

 

"Tiene gracia. No cuenten nunca nada a nadie. En el momento en el que uno cuenta cualquier cosa, empieza a echar de menos a todo el mundo."

 

Película/Canción: la influencia de J.D Salinger con El Guardián entre el Centeno ha sido notable con el paso del tiempo. En la literatura, escritores como Philip Roth o Harold Brodkey plasmaron la influencia de esta novela en muchas de sus novelas. En el cine, películas como El Resplandor o Annie Hall también hacen claras referencias al libro. Actualmente parece ser que pronto habrá una película basada en el libro, sería su primera adaptación, pues en vida, J.D Salinger rechazó cualquier adaptación cinematográfica de esta novela. En el terreno musical, Axl Rose, de los Guns and Roses, se inspiró en El Guardián entre el Centeno para darle forma y nombre a una de las canciones del álbum Chinese Democracy, dedicada a sus antiguos compañeros de banda:

 

 

¡Un saludo y feliz comienzo de semana!



RESEÑA: El Juego del Ángel

EL JUEGO DEL ÁNGEL
 

 
 

Hola a todos y a todas! Después de unas merecidas vacaciones reanudo mi pasión por la escritura y la literatura en este maravilloso proyecto llamado Jimena de la Almena. Estos siguientes meses van a estar plagados de historias de todo tipo: amor, aventruras, misterio, terror,fanásticas, históricas...Todas con el objetivo de llamar la atención del lector para que se adentre en cada una de estas novelas. No importa que la critica sea mala o buena, el placer de leer un buen libro es algo que no se puede explicar tan fácilmente. Y sin más dilación, ¡queda inaugurado el nuevo curso en el blog!

 

Título: El Juego del Ángel.

 

Autor: Carlos Ruíz Zafón (Barcelona 1964), es uno de los novelistas europeos de mayor proyección en todo el mundo. Debuta en 1993 con El príncipe de la niebla y posteriormente publica otras novelas dirigidas al público juvenil: El palacio de la medianoche, Las luces de septiembre y Marina. En el año 2001 da el salto a la narrativa para adultos y publica La sombra del Viento, convirtiéndose en el mayor éxito mundial de la novela española. Sus obras han sido traducidas a más de treinta lenguas y publicadas en más de cuarenta países, obteniendo numerosos premios internacionales y conquistando a millones de lectores. Carlos Ruiz Zafón también es autor del Juego del ángel y El prisionero del cielo, segunda y tercera parte respectivamente de La sombra del Viento. En esta reseña comentaremos la segunda de estas tres entregas.

Editorial: Planeta.

Idioma: Español.

Sinopsis: en la turbulenta Barcelona de los años 20 un joven escritor obsesionado con un amor imposible recibe la oferta de un misterioso editor para escribir un libro como no ha existido nunca, a cambio de una fortuna y, tal vez, mucho más. Con estilo deslumbrante e imecable precisión, Carlos Ruíz Zafón nos trasporta a la Barcelona de El Cementerio de los Libros Olvidados para ofrecernos una aventura de intriga, romance y tragedia a través de un laberinto de secretos donde el embrujo de los libros, la pasión y la amistad se conjugan en un relato magistral.

 

Su lectura  me ha parecido: decepcionante, eso fue lo que sentí nada más acabar de leer la "supuestamente" segunda parte de la impresionante, magnifica y original La Sombra del Viento. Con esto no quiero decir que la novela no le vaya a gustar a nadie, es bien sabido que tiene millones de seguidores y fans esta novela a raíz de la fama que le proporcionó al autor La Sombra del Viento, la historia no está mal, pero en mi opinión y sirviéndome de mi extraordinaria experiencia con su primera parte, El Juego del Ángel no ha llegado a ponerse a la misma altura. Tal vez sea la reseña más extraña que os encontréis en el blog, pero esque este libro es así, con algunos puntos positivos y bastantes negativos. Si el domingo 3 de mayo de 2013 alavé la excepcional prosa de Carlos Ruíz Zafón con La Sombra del Viento, con esta, señoras y señores, con esta no voy a ser igual. Con todos ustedes: El Juego del Ángel, simplemente una continuación y repetición de lo ya visto en La Sombra del Viento.

 

 

Como supongo que le sucedió a los miles de seguidores de Carlos Ruíz Zafón y de sus libros, yo también caí en la inevitable tentación de leer este libro, su esperada segunda parte. Echizada todavía por el halo majestuoso que produjo en mi la lecura de La Sombra del Viento, inicié enseguida su lectura, esperando que me embrujase esa forma tan fantástica de escribir con una historia ingeniosa, original y con muchos tintes de misterio. Antes de finalizar la primera parte del libro ya estaba aburriendome, y leyendo la segunda sentía ganas de que aquello acabase de una vez de lo repetitivo y tedioso que resultaba. Os aseguro que estuve a punto de dejarlo, de no acabar de leermelo por culpa de una trama que no me llegaba en absoluto. Con esta experiencia difícil de resumir, me estoy planteando si leerme la tercera parte de la trilogía. Seré sincera, los que me conocen ya saben que me la leería de todas formas, aunque sólo fuese por curiosidad, sin embargo, El Juego del Ángel me ha puesto en sobreaviso sobre el siguiente libro.

 

La historia que se narra es si no un calco casi de La Sombra del Viento, sólo que ambientada en la Barcelona de los locos y felices años 20, aunque de felices en España no eran mucho. Un joven escritor llamado David Martín, ambicioso y atrapado por un amor imposible, es el encargado de llevar a cabo un encargo literario de gran importancia, en el que la recompensa no sólo sería económica. Yo no seré la que desvelaré de que increíble recompensa es la que recibirá a cambio el protagonista de esta novela, pero si que os diré que este libro está plagado de referencias constantes a La Sombra del Viento, empezando por la aparición de personajes como el padre de Daniel Sempere en la famosa librería hasta la misma inquetud de David que deja impornta a lo largo de la novela. A mi me parece muy bien que El Cementerio de los Libros Olvidados aparezca de nuevo, es más, creo que cualquier amante de los libros desearía vivir allí dentro de por vida, pero sinceramente, creo que Carlos Ruíz Zafón debería de haber arriesgado con una trama algo distinta, no casi calcada a su anterior éxito editorial, pero sin dejar de lado a cosas tan fantásticas como la esencia del Cementerio de los Libros Olvidados. Esa segunda parte la ha bordado, pero la primera no ha llegado ni siquiera a plantearsela. Sin embargo, hubo un personaje dentro de esta novela que llegó a cautivarme, mucho más de lo que había demostrado hacerlo la novela en si. Su nombre, Isabella, una joven que sueña con ser escritora y que trata de aprender al lado de Daniel Martín, algo que no será un bonito y fantástico un camino de rosas. A lo largo de los siglos, las mujeres lo han tenido muy difícil para acceder a todo, y mucho más en lo que respecta a la escritura, empezando por la negativa por parte de la familia de acceder a que sus hijas vayan a la escuela, hasta el simple hecho de que el machismo ha escondido durante muchos años a grandes escritoras a la sombra, fama y respecto de sus compañeros masculinos. Tal vez Isabella sea la que mejor represente a esas mujeres con tanto talento de las que poco a poco comenzamos a saber sus nombres y a conocer sus obras.  

 







 

Os habréis dado cuenta de que a lo largo de esta reseña he repetido muchas veces: La Sombra del Viento. No es que intente ser pesada, pero necesito remarcarlo para opinar sobre el error que cometen algunos autores en escribir las segundas partes de sus operas primas o primeros éxitos de ventas. A veces pienso que estos escritores, viendose en la cima de la fama o por presiones editoriales, deciden lanzar una segunda parte así tan alegremente, pareciéndose muchísimo a su novela más importante, la que le ha dado la fama que tanto esperaba. A mi no me parece mal que se escriban segundas partes, terceras, cuartas o una saga de doce libros, pero hay que escribirlas bien y pararse a pensar en algo más novedoso y que no se haya visto, sin olvidar la esencia de lo escrito anteriormente claro está, no repetir la misma trama por segunda vez. La literatura, sobretodo la acutal, está llena de ejemplos, y este libro podría estar en esa lista de segundas partes que se parecen a la primera. El Juego del Ángel, una historia de amor, misterio, ambición, ingenio y pasión; aunque cabría añadir: una excusa para que Carlos Ruíz Zafón se forre sin currarse a penas la historia, aprovechándose de la fama de La Sombra del Viento.

 

Párrafos o frases favoritas:

 

"Esa Lección no la dan en las aulas, Martín. Esa lección nos la dan la razón y la observación de la realidad. Esa lección es la que nadie quiere aprender y, por tanto, la que mejor debemos analizar para poder hacer bien nuestro trabajo. Toda oportunidad de negocio parte de una incapacidad ajena de resolver un problema simple e inevitable."

 

Película/Canción: Carlos Ruiz Zafón, el propio autor de la novela y tal y como hizo con La Sombra del Viento, nos deleita con esta banda sonora que el mismo compuso y que refleja perfectamente el ambiente de su novela El juego del Ángel. Espero que disfutéis con esta bonita pieza:

 

 

¡Un saludo y a seguir disfrutando del verano!



RESEÑA: Los Pilares de la Tierra

LOS PILARES DE LA TIERRA

Título: Los Pilares de la Tierra.

Autor: Ken Follett (Cadiff 1949, Reino Unido). Tras estudiar filosofía en la University College de Londres, trabajó como periodista en el South Wales Echo y en el Evening News. En 1978, con a penas veintisiete años, publicó su primera novela, El ojo de la aguja, que obtuvo gran éxito de inmediato y fue adaptada al cine. Tras este éxito editorial, comenzó a publicar novelas de género policíaco como La clave está en Rebeca o Triple, consolidándolo como escritor de éxito. Pero el verdadero reconocimiento no llegó hasta la publicación en 1989 con la publicación de su novela más famosa Los Pilares de la Tierra, una novela ambientada en la Edad Media que le valió estar entre los libros más leídos durante varios años. Follett también es el autor de Un mundo sin Fin, continuación de Los Pilares de la Tierra y de La Caída de los Gigantes y El Invierno del Mundo, que componen la primera y la segunda parte de la trilogía The Century, cuya tercera entrega está prevista su publicación para 2014.

Editorial: Debolsillo.

Idioma: inglés.

Traductor: Rosalía Vázquez.

Sinopsis: corre el año 1123, el pueblo de Kingsbridge asiste al ahorcamiento público de un inocente que entona una quejumbrosa melodía en francés, la lengua de la nobleza normanda, dirigida a una joven embarazada. La chica, tras el ajusticiamiento, maldice a los siniestros responsables y huye al bosque...Inglaterra se haya sumida en una cruenta lucha sucesoria en la que suceden injusticias como ésa. En Kingsbridge se inicia la construcción de una catedral gótica, el sueño de Tom Builder, un sencillo maestro de obras que quiere erigir un monumento en celebración de la gloria del Señor. Pero los intereses se oponen a tan ingenua empresa, representados por un monje ambicioso y un obispo corrupto empeñados en destruir el proyecto y arruinar la reputación de sus impulsores, darán lugar a un conflicto entre el clero y la monarquía. 

Su lectura me ha parecido: sinceramente, no tengo palabras para describirlo, me quedaría corta al enumerar, uno por uno, todos los calificativos positivos que tiene esta novela que hoy tengo de nuevo ante mi. Para no enrollarme mucho, aunque me gustaría, os lo resumiré en lo siguiente: Los Pilares de la Tierra ha sido una de las mejores novelas de ficción histórica que he leído, por no decir la mejor. Es un libro que me inició a conocer a un autor y a apreciar una forma de escribir que me fascinó desde primer instante. Me hizo amar: a la historia más de lo que yo hubiese imaginado, a la Edad Media, a la Historia Medieval Inglesa y  como no, a la arquitectura Gótica. Accedí a una lectura amena, entretenida, trepidante, romántica, monumental, ágil, misteriosa y hasta erótica. Este libro ha marcado un antes y un después también en mi desarrollo como escritora, fijándome más en los detalles, en las emociones y en darles más fuerza a los diálogos, algo por lo que entre otras cosas, esta novela es excepcional. Como habéis podido comprobar, no estamos ante una novela cualquiera, y que en mi caso, se ha convertido en uno de mis imprescindibles.

Curiosamente, este libro llegó a mis manos no porque me interesase, ni porque tenía muchas ganas de leerlo, ni porque lo viese en una librería, ni por el dibujo de su portada. No, Los Pilares de la Tierra llegó a mi gracias a una recomendación en clase. Estando yo en segundo de bachillerato, el profesor de historia del arte nos habló de este libro cuando tratamos el tema de la arquitectura gótica y nos recomendó su lectura para comprender mejor el esfuerzo y la técnica que se empleaba para la construcción de semejantes templos. A mi personalmente, el mundo medieval ya de por si me gustaba mucho y admiraba el trabajo que costaba levantar catedrales de semejante riqueza tanto artística como arquitectónica. Un trabajo que en la mayoría de casos se desconoce por completo su autoría y que todavía permanece oculta a lo largo de los siglos. Mi madre me dijo que lo teníamos en casa, y como una flecha me dirigí a la estantería. Al principio me asusté un poco al ver las 1053 páginas de las que se componía la novela, jamás me había leído un libro de esas características y temía que fuese un completo aburrimiento, pero mi ávida curiosidad y mis ganas de aprender eran mucho más fuertes, estaba abierta a cualquier reto. Esa misma noche inicié su lectura y no la abandoné hasta pocas semanas después, en las que me pregunté ¿cómo era posible que no me hubiese leído ese libro antes? Fueron las 1053 páginas más rápidas de mi vida, en las que disfruté muchísimo de una historia plagada de pasiones, venganzas y de la magia de una época y de un arte irrepetibles. 

Esta novela es un constante despliegue de caballeros, damas, pugnas feudales, proscritos, hambrunas, castillos y ciudades amuralladas del convulso siglo XII inglés. Asistimos a las guerras de sucesión que enfrentaron al rey Esteban I y a Matilde por hacerse con el trono de Inglaterra. A las disputas eclesiásticas entre Waleran Bigoird, el corrupto obispo y Philip, un monje rural que va a parar a la aldea de Kingsbridge, donde con la ayuda del constructor Tom Builder, iniciarán las obras de una gran catedral que atraiga a fieles y comercio para que crezca la pequeña aldea. Durante 50 años, asistimos a una narración en la que por ella pasan personajes que de alguna manera dejan huella. En mi caso, los personajes que más me llamaron la atención fueron el Padre Philip, Tom Builder, Helen, Aliena, Regan Hamleigh y Jack Jackson. Philip en primer lugar es uno de los personajes más completos de la novela en cuanto a rasgos psicológicos, unas veces es detestable y otras compasivo y bueno, prior de Kingsbridge, tratará por todos los medios de que la catedral se construya. Tom Builder por el contrario es un personaje soñador, que arriesga y que se desvive por su familia a la que trata de sacar adelante con su trabajo como Maestro de Obras en la catedral, aunque esté siempre vigilado por no se una familia convencional.

Después tenemos el trío de personajes femeninos que de alguna forma dan vida y diversidad al libro. Ellen en primer lugar es una mujer proscrita, acusada de brujería y que ha estando criando a su hijo sola y refugiándose en el bosque. Encuentra el calor y la paz al lado de Tom Builder, aunque la iglesia siempre se interponga en su vida y en la de su hijo. Aliena en segundo lugar en sin duda mi personaje favorito, una mujer adelantada a su tiempo, viéndose en la pobreza tras las crueles artimañas que depusieron al conde de Shiring, su padre, logra sobreponerse con astucia e inteligencia hasta acabar dirigiendo un rentable negocio textil en Kingsbridge. Sin embargo, una sagrada promesa y la dependencia de su hermano le obligarán a tomar decisiones nada fáciles, incluso contra sus propio corazón. Y finalmente tenemos a la malvada Regan Hamleigh, cuyas incursiones, conspiraciones y malas artes interfieren en la vida política y en la nobleza feudal y que incluso tiene consecuencias en el desarrollo de la construcción de la catedral. Por último cabe destacar el personaje de Jack Jackson, es sin duda el héroe de la novela y el personaje más carismático de todos, imposible de olvidar. Hijo de Ellen, aprende pronto del oficio de su padrastro, demostrando gran talento y destreza como escultor, además de gran imaginación para la construcción. Su vida dará un vuelco cuando conoce a Aliena, de la que se enamora perdidamente y por la que estaría dispuesto a hacer cualquier cosa por lograr su amor.

En estas últimas líneas me gustaría destacar varios aspectos que en mi opinión me parecen fundamentales. Uno es el carácter didáctico que esta novela posee, estamos ante una historia ambiciosa plagada de información, en especial, sobre la forma en la que se construían las catedrales en la Edad Media. Aprendemos sus partes, el trabajo que supone y el riesgo que estas obras también conllevan. Me pareció fantástica la idea de que cada maestro de obras que pasa a lo largo de la novela fuese aportando un elemento arquitectónico diferente pero fundamental, estableciendo de este modo los pilares del estilo gótico. También tengo que decir que a pesar de que Ken Follett no ha respetado en algunos aspectos la verdadera realidad de la época, defiendo este libro como una manera de introducir a los lectores en el género de novela histórica. Yo ya sabía que era imposible que una mujer estuviese al mando de un taller textil o que las relaciones sociales entre los personajes fueran iguales a las de ahora, pero en mi caso, este libro me abrió a un mundo que creía conocer y del que descubrí infinidad de cosas. Gracias a este tipo de lecturas, la gente logra apreciar mucho más la historia. 

Y finalmente, destacar la capacidad creativa de Follett para transmitirnos emociones a través de las tramas que viven los personajes. Me hizo especial ilusión ver ese guiño hacia la España medieval, describiendo el Camino de Santiago y centrando una de las tramas en la ciudad de Toledo.  Los Pilares de la Tierra, una novela imprescindible que narra una historia de amor, pasión, venganza, guerra, ambición, egoísmo, sufrimiento, ingenio.... Una novela muy especial desde la primera hasta la última página, un libro que tras su lectura, ya no miraréis igual a las catedrales, lonjas, casas o iglesias góticas de vuestra ciudad. 

Párrafos o frases favoritas: 

"A Tom le gustaba explicar cosas y a Jack le encantaba escuchar. La organización del enclave de la construcción formaba un diseño fascinante, semejante al tejido de un manto brocado, y cuanto más lo iba entendiendo, más le atraía. "

Película/Canción: tuvieron que pasar veinte años tras su publicación para que por fin, la novela viese su adaptación audiovisual en la pequeña pantalla. Un total de ocho episodios narraron la inmensa novela de Ken Follett con un elevado presupuesto y cuidando los detalles casi al máximo. Un reparto en el que se mezclaron grandes estrellas de cine y jóvenes promesas dieron vida a los personajes de la novela. Es importante destacar las interpretaciones y caracterizaciones de Ian McShane (Piratas del Caribe), Mathew Macfayden (Orgullo y Prejuicio), Rufus Sewell (Destino de Caballero), Eddie Redmayne (Los Miserables), Hayley Atwell (El Capitán América) y Donal Shuterland (Cold Mountain). Esta mini serie batió récord de audiencia en muchos países, además de consolidar grandes interpretaciones, lanzar a la fama a sus estrellas más jóvenes y en la que hasta Ken Follett protagonizó un pequeño cameo. 

 

 

Además, esta serie tiene una de las bandas sonoras más inspiradoras y más sorprendentes que he escuchado en mucho tiempo. Compuesta por Trevor Morris, compositor también de afamadas series como Los Tudor o Juego de Tronos, también se atrevió a poner música a esta inolvidable novela. Os confieso que en mi reproductor de música tengo varias piezas de música de esta serie, además, muchas de ellas han sonado y suenan a la vez que escribo "Su Propia Historia", un proyecto literario en el que estoy sumergida y que espero llegar algún día a publicar. En serio, son piezas realmente inspiradoras. Aquí os dejo una de ellas, la que más me gusta:

 

 



¡Un saludo y a seguir disfrutando de fantásticas lecturas!

RESEÑA: El cuaderno de Noah.

EL CUADERNO DE NOAH
 

Título: El cuaderno de Noah.

Autor: Nicholas Sparks (Nebraska, Estados Unidos, 1965). Escritor estadounidense cuyas novelas tratan temas como el cristianismo, el amor, la tragedia y el destino. Ha publicado 16 novelas, de las cuales 8 han sido llevadas al cine. Entre  sus libros más famosos se encuentra  Un paseo para recordar, Mensaje en una Botella, Noches de Tormenta, La Última Canción o  Querido John. El cuaderno de Noah es su novela más famosa y tal vez la más recordada. 

Editorial: Rocabolsillo.

Idioma: inglés.

Traductor: María Eugenia Ciocchini Suárez.

Sinopsis: primero fueron catorce años de distancia, las cartas robadas, los impedimentos sociales, la guerra. Más tarde un compromiso inoportuno, la pasión arrebatadora, el amor improbable. Ahora, aunque el abismo que los separa es mucho más profundo, Noah no pierde la esperanza de reencontrarse con la única mujer a la que ha amado. Y cada mañana, tras colocarse las gafas, abre el diario de su vida y lee, lee todo lo que ha hecho en sus días un camino pleno de momentos de felicidad. Así a través de sus páginas de ese misterioso cuaderno, descubrimos la historia de un amor que logró superar todas las barreras inimaginables y que hoy quizás, pueda también superar el muro del olvido.

Su lectura me ha parecido: romántica, dulce, bonita, triste, a ratos noña....Pero sin duda la palabra que mejor define a esta novela es conmovedora. A mi, personalmente, el género romántico no ha sido durante muchos años mi género literario predilecto, sin embargo, hay libros de amor que marcan, marcan de verdad, seduciéndote hasta la última página. Con El Cuaderno de Noah me pasó eso y no, y os diré porqué. La historia que Sparks nos presenta la hemos leído en infinidad de novelas y que estamos cansados de ver en las películas. El tema del amor imposible es una trama muy escogida, casi con obsesión, a lo largo de la historia de la literatura. Sin embargo, hay algo que ha llegado a tocarme la fibra sensible y que me ha hecho reflexionar. Todavía no os puedo adelantar nada hasta el final de la reseña, pero tener muy presente las últimas palabras de esta sinopsis de la sinopsis. 

Este libro llegó a mis manos gracias a una gran amiga mía, fue un regalo de cumpleaños y la verdad, me hizo mucha ilusión. Su lectura fue un ir y venir de impresiones y pareceres, la mayoría dispares. Lo que si que saqué en claro nada más acabar de leérmelo fue le hecho de que el amor, como todos es sabido, mueve al mundo, y con ello a las personas, y no el dinero como muchos pueden opinar. El amor, es el sentimiento más complejo y a la vez más normal que existe, y el amor, nos enseña a superarse cada día, a completarse a la perfección y a ser mejores personas. Porque amores, hay muchos, no sólo el romántico o el carnal, ese que tanto conocemos y que nos cuesta admitir cuando caemos heridos por las flechas de cupido. Amor a la naturaleza, a los amigos, a la familia, a nuestro trabajo, a nuestras aficiones, al calor, al frío, al viento, a la lluvia, al propio amor, a nuestro hogar, a la felicidad, a la lectura, al respeto....Amor a la vida, a disfrutar de ella sin ningún impedimento, algo por lo que los personajes de esta novela, a pesar de las adversidades, luchan hasta el final. 

Centrándonos en otros aspectos, he de admitir que a pesar de que este libro esté tan mediatizado a raíz de la película, la novela en si está escrita de una forma muy especial, dejando frases para la historia de este género romántico. Los personajes principales Allie y Noah están llenos de vida y pasión que derrochan a lo largo de esta novela. Ella, una chica alegre y divertida perteneciente a una familia de bien y él, un chico soñador y tímido de una clase inferior. En definitiva, la típica historia de amor de toda la vida. Cuando son jóvenes, viven un bonito romance de verano que marcará sus vidas para siempre. El verano termina y sus vidas se separan durante catorce largos años. Siendo adultos, habiendo él sufrido los traumas de la guerra y ella comprometida en matrimonio con hombre de su misma condición social, al reencontrarse, no pueden evitar que vuelva a explotar la pasión entre ambos, porque la verdad sea dicha, todavía siguen enamorados el uno del otro. Esta parte de la historia fue la que logró conmoverme a medias, y aunque sea el núcleo principal de la novela, esta trama ya la hemos visto en otras tantas novelas, igual de buenas o pésimas como ellas solas. 

"....Descubrimos la historia de un amor que logró superar todas las barreras inimaginables y que hoy quizás, pueda también superar el muro del olvido." Os dije que os quedaseis con las últimas palabras o con parte de ellas, pues bien, este pequeño fragmente de la sinopsis resume muy bien el aspecto que de verdad logró conmoverme de este libro y que suele pasar inadvertido. La novela habla de un diario, de un lector y de una historia que jamás debería olvidarse, y que se debería guardar como un tesoro. Los que hayan leído el libro sabrán que esta novela hace continuos saltos en el tiempo, y que esta historia es narrada por el Noah anciano, el que todavía sigue enamorado de Allie, una anciana que padece alceimer y que ha olvidado por completo su historia de amor. Esperanzado, Noah trata de hacerle recordar gracias a la lectura de su diario, que relata lo vivido, sufrido y amado por la pareja. Esto me parece mucho más romántico que todo el resto de la novela. Si Nocholas Sparks hubiese dado más importancia a esta parte de la historia, seguramente habría hecho una reseña totalmente diferente a la que acabo de redactar, sin embargo, las grandes historias tienen que tener algo detrás, y esta lo tiene, pero en mi opinión está demasiado explotado en temática. El cuaderno de Noah, una conmovedora historia de amor, esperanza, tristeza y pasión que refleja la realidad de unas convenciones sociales y la fuerza de un amor magistralmente escrito. 

Frases o párrafos favoritos: 

"No concordaban mucho. De hecho casi nunca concordaban. Siempre se peleaban y se retaban el uno al otro cada día. Pero a pesar de sus diferencias, tenían algo importante en común. Estaban locos el uno por el otro."

Película/Canción: como la mayoría ya sabe, esta novela fue adaptada al cine en el año 2004 bajo el título de El Diario de Noah, con las interpretaciones de Ryan Glossing (Drive) y Rachel McAdams (Media Noche en París). La película es bastante fiel al libro y se ha convertido en uno de los principales títulos de la historia del cine. Como anécdota, decir que tras el rodaje de la película sus actores principales iniciaron su propia historia de amor. aunque Glossing confesase que al principio no se llevasen bien.

¡Un saludo y buena semana!

RESEÑA: Los Gritos del Pasado.

LOS GRITOS DEL PASADO

Titulo: Los Gritos del Pasado.

Autor: Camilla Läckberg (Fjällbacka, Suecia, 1974). Casada y con dos hijos, estudió ciencias económicas y trabajó durante un tiempo para una empresa antes de dedicarse en exclusiva a la literatura. Autora de cinco novelas, es la escritora más leída de su país, donde se han vendido más de dos millones de ejemplares de sus libros. En 2007, tres de sus novelas figuraban entre las diez más vendidas del año y, además, varias de sus obras han sido nominadas al premio a la mejor novela negra de la Academia Sueca. Tras la espectacular acogida de La Princesa de Hielo (su primera novela), Camilla Läckberg se confirma como reina del suspense europeo con titulos como Los Gritos del Pasado, Las Hijas del Frío, Crimen en Directo, Huellas imborrables o La Sombra de la Sirena.

Editorial: Maeva.

Idioma: sueco.

Traductor: Carmen Montes Cano.

Sinopsis: la escritora Erica Falk y su compañero, el detective Patrik Hedström, disfrutan de unas merecidas vacaciones en su casa en la pequeña población costera de Fjällbacka, que, en verano, es un apreciado destino turístico. Erica está embarazada de ocho meses y la ola de calor hace especialmente difícil este último mes de gestación. En esta situación, lo que menos falta le hace a la joven pareja es un nuevo caso de asesinato. Pero las vacaciones de Patrik se ven interrumpidas de golpe, cuando un niño descubre el cuerpo de una joven turista. Lo más extraño es que junto al cadáver aparecen los restos de dos mujeres desaparecidas años atrás.

Su lectura me ha parecido: sinceramente muy atrayente, absorbente, que te atrapa con sólo leerte las diez primeras páginas...Sin embargo, se distancia un poco de La Princesa de Hielo, primer libro de esta colección de Novela Negra. Sin embargo, he de admitir que este libro me ha sorprendido en el sentido de haber sido capaz la autora de construir una trama perfectamente trazada y que relaciona crímenes acontecidos en el pasado con los que en este libro se descubren, enterrados, cerca de una concurrida playa. Un hecho que dará pie  a la resolución de un crimen realmente atroz.

No hace falta decir que me leí este libro porque La Princesa de Hielo, me dejó completamente anonada, siendo ese uno de los mejores libros de intriga que he leído en mucho tiempo. Lo devoré en cuestión de días y a pesar de que me gustara más la primera parte de la saga, he de admitir que la lectura de este libro no desmerece para nada. La autora, muy astutamente y siguiendo el éxito de La Princesa de Hielo, repite hilo argumentativo, retoma a los personajes que le han hecho triunfar en medio mundo y nos sumerge en el proceso de investigación de un cruel asesinato. A parte de este nuevo crimen, la pareja protagonista de esta segunda entrega ha evolucionado con respecto a la novela anterior, en la que asistimos al inicio de su relación sentimental. En Los Gritos del Pasado, Erica y Patrik han afianzado su relación dando el importante paso de tener juntos un bebe. Este aspecto de la novela, es decir, la maternidad de Erica, le quita, en mi opinión, el peso y la importancia que debería tener este personaje y que tuvo en la Princesa de Hielo, relegando su posición a un segundo o incluso tercer plano a favor de Patrik y de sus compañeros de comisaría. No es que menosprecie el personaje de Patrik, ni mucho menos, es más, es uno de los mejores dentro de la saga, sin embargo, Erica se ha convertido en un personaje imprescindible y que creo que debería tener el mismo protagonismo a pesar de estar embarazada dentro de la novela. También avanzamos en lo que respecta a las relaciones dentro de la comisaría, nuevos problemas, nuevos roces y la aparición en escena de Martin, un personaje que ya conocíamos pero que en esta novela se le dará mucha importancia convirtiéndose en el ayudante de Patrik a la hora de resolver el crimen. Esta idea es un acierto rotundo, porque en él, vemos el contrapunto de Patrik y nos aporta el toque de humor a una novela plagada de tristezas, malas noticias y oscuridad. 

Con respecto al crimen que se comete, he de decir que es un pelín rebuscado, sin embargo,  asesinatos hay de muchos tipos y diversos motivos que se esconden en la mente de quien o quienes lo ha ejecutado, con lo que no podemos criticar del todo a Camilla Läckberg por haber elegido un asesinato de esas características. Algo que me ha llamado especialmente la atención de este libro en concreto es la capacidad analítica que ha tenido la autora para retratar el entorno de los principales sospechosos del crimen, situándolos en un ambiente sórdido y con pocos medios, que ya de por si induce a que pensemos que ellos han sido los verdaderos asesinos ¿o tal vez no? Además, ese halo de religiosidad que la autora ha decidido imponer en esos personajes resulta bastante interesante. Con constantes giros inesperados, Camilla Lackberg se mete al lector en el bolsillo con una historia en la que el pasado tiene mucho que ver, jugando un papel importantísimo dentro de la trama.

Por último y como ya hice en la reseña de La Princesa de Hielo, me gustaría felicitar de nuevo a la autora por hacer que mis ojos no se despegasen del papel. Espero algún día llegar a tener esa imaginación y esa complejidad para escribir una buena novela negra, aptitudes que la señora Camilla Läckberg posee y que nos regala con gran maestría en cada una de sus novelas. Los Gritos del Pasado, una novela de misterio, tragedia, amor, promesas, venganzas y oscuros secretos que no deja indiferente a nadie.

Párrafos o frases favoritas:

"Ahora compartían dolor. Como dos siamesas, se apretaban la una contra la otra en una simbiosis mantenida por la misma proporción de odio que de amor. Por un lado infundía seguridad el no tener que estar sola en la oscuridad. Por otro, el mal generaba la enemistad natural, el deseo de librarse, de que fuese la otra la que sufriese el dolor la próxima vez que él llegase."

Película/ Canción: como ya comenté en la reseña de La Princesa de Hielo, existe una serie de televisión inspirada en los casos de Patrik Hedström y Erica Falk que podéis encontrar en Youtube, en Sueco y sin subtítulos. Pero no es con esto con lo que me gustaría cerrar esta reseña, me gustaría despedirme de vosotros de una manera distinta, haciéndoos pensar que hasta las más bellas piezas de la historia de la música, si se meten en un contexto de horror y culpabilidad, pueden llegar a estremecer y a darnos miedo, aprendiendo a apreciar la pieza desde un punto de vista totalmente opuesto. Cerrar los ojos, dejaros invadir por la oscuridad, escuchad unos pasos que se dirigen hacia vosotros, pero no podéis distinguir a vuestro nuevo inquilino porque la oscuridad os lo impide....Y entonces, suena la música.

¡Un saludo y buena semana!